同胞

里面的人也太真挚美好了

前半部分游说青年团版演出的部分略显冗长，而后节奏顿起，渐入佳境。可以从它身上看见《站台》甚至《一秒钟》只是这二者相比山田的见微知著或缺乏一种富于时代性的洞察，或缺乏最基本的现实之感。此片与之后导演的《儿子》同道，都反映城市经济高速发展所带来的不可避免的农村空心化过程和传统价值在现代的凋敝。只是此片并未延续山田所擅长的经典的城乡二元剧本结构，而是借用影中戏的外壳，将城市的空间假象在片中呈现的戏剧舞台上点化出来。并不去简单诟病结构问题，而是更加抒情地倡议，当然面对可以预料的失落，山田洋次的落笔仍然工巧，调动戏剧情绪的同时保留了最大的批判和期望。美中不足或是，若将前半段稍显冗余的谈判过程做些减法，可能在整体感上会大有突破。

什么都不想说，我很感动。

山田洋次导演以往每年的拍片计划主要围绕寅次郎的故事展开，每年拍摄两部，分别于新年、盂兰盆节上映。拍摄寅次郎的故事期间，山田导演还会穿插拍摄其他作品，比如本作，还有知名度更大的《幸福的黄手帕》。山田导演拍摄本片，是基于对民间剧团的关注吧，寅次郎电影里就有个民间剧团。

略过分的热情与善良。山田早期的几部都蛮有纪实风格，故乡、家族等等，这部同胞更是如此，启用大量素人——青年协议会与统一剧团的成员扮演自己，几乎就是一次实际下乡演出的过程纪实，不过山田更多的在其中注入了自己的乡土观。日益发展的农村，更多的年轻人渴求翻身立命，远走东京而不是拘泥种田，老一辈人与年轻人之间产生代际隔膜，而现代化科技的到来也让乡村面貌更替，同样的情景放到10年前的中国乃至当下也都不为过。但是不论发展如何，变化如何，矛盾如何，“故乡”都牢牢处于人心中，“故乡”这一概念跨越年龄身份，在最后音乐剧演出时，台下坐着的都是真实的父老乡亲，哪里还有什么编排表演，他们的欢笑与泪水都是身为同胞而产生的真挚共鸣。

仙台岩手县岩手郡松尾村 寺尾聪和 倍赏千惠子 年轻时的片子 河野小姐 统一剧团 舞台剧 故乡， “以岩手县的某个农村为舞台，描写了为实现东京剧团的音乐公演而奋斗的村里的青年团的活动。以在岩手县松尾村实际发生的故事为原型，由《男人真辛苦》系列的山田洋次导演将其电影化。位于岩手山北麓的松尾村。有一天，村子里的青年团长·齐藤高志来访。这位女性河野秀子建议，作为东京统一剧场的代表，希望这个村子由青年团主办音乐剧公演。但是，公演费用为65万日元而犹豫不决的青年团……。”

到底是“国民导演”的片子，清淡温和四平八稳，喜欢结尾前来那么一下子。但这部力道弱了，相比那些代表作，有差距。